Andrea Fontanari

Nessun soggetto grandioso, nessuna scena memorabile o solenne nelle tele di Andrea Fontanari (Trento, 1996): soltanto le tazze e le bottiglie che ci capita di usare quotidianamente, le tavole alle quali consumiamo i nostri pasti, o i momenti di ordinaria semplicità di cui è costellata l’esistenza. Da sempre Fontanari si interessa di una realtà banale e disadorna, quasi fosse impegnato in un ininterrotto autoritratto che costruisce non direttamente ma per riflesso, ritraendo oggetti o momenti cui solitamente non prestiamo attenzione.

The end as a beginning, l’opera in concorso, si rivela in piena continuità con la poetica dell’artista: l’opera ci mostra le gambe di un soggetto umano, presumibilmente giovane, distese lungo il cruscotto di una macchina; sottratta a riferimenti precisi – la prospettiva si restringe allo spazio dell’abitacolo, il mondo esterno si riduce a poche pennellate fugaci – una scena così ordinaria acquista un carattere universale. Seppur nato da una foto scattata dall’artista, il dipinto non si limita a una registrazione passiva: come sempre accade nelle tele di Fontanari, l’espressività è affidata soprattutto alle pennellate sature e corpose, di un espressionismo solo in parte addomesticato. Il fascino dell’opera si fonda proprio su questo cortocircuito, sul contrasto tra la banalità del soggetto e l’alto tasso di emotività con cui è rappresentato, ed ecco che il semplice particolare di un viaggio in macchina si dispiega improvvisamente ai nostri occhi come qualcosa di vivo, di affascinante e ipnotico.

Giulia Oglialoro